Batı kültürü tarihinde barok, sanatın yeni bir anlayışla ortaya çıktığı ve tarihsel ve kültürel bağlamdan başlayarak edebiyat, mimari, heykel, resim gibi birçok sanatsal alanda eserler ürettiği bir dönemdi. müzik, opera, dans, tiyatro ve diğerleri. Bu, Avrupa güçlerinin kolonilerinde, çoğunlukla Latin Amerika'da gerçekleştirildi ve 17. ve 18. yüzyıllarda birçok ülkeyi aşamalı olarak kapsayan, zamanla az ya da çok uzamıştı.
Barok nedir
İçindekiler
Barok, Batı'nın kültür tarihinin, aynı şekilde zamanın tarihsel ve kültürel bağlamından etkilenen, sanatı tüm ifadeleriyle kavrayış biçimiyle karakterize edilen parçası olarak adlandırılır. Bu tarzın etkisinin olduğu sanatsal alanlar müzikten mimariye kadar uzanıyor.
Terimin "düzensiz inci" anlamına gelen Portekizce barrôco'dan geldiği söyleniyor; Fransız barok döneminden geldiği söylense de, bu da "abartılı" anlamına geliyor. Prensip olarak, terim aşağılayıcı bir şekilde kullanıldı, çünkü abartılı ve süslü bir sanattı, tuhaf özellikleri ve orantısız boyutları vardı: grotesk, gülünç veya saçma ile eşanlamlıydı.
Bununla birlikte, sanat uzmanları bu terimi iddia ettiler ve ona akımın karakteristik özelliklerinin daha objektif bir analizini vererek, benzersiz ve farklılaşmış tarzını tanıdılar, barok dönemin tarihsel bağlamını, tezahürleri üzerinde değer yargıları yapmadan aldılar.
Barok özellikler
Bu kültürel olgu, onu diğer dönemlerden ayıran yönler sunar. Bunlardan bazıları:
Barok sanat özellikleri:
- Süs yükü büyük, abartılı bir sanat türüdür.
- Maneviyat aranır ve iç tutkuların dışlanmasıdır.
- Gölgeler ve vurgular arasında iyi sınırlandırılmış kontrast, ayrıntılara dikkat ve hareket duygusu.
- Farklı fikirler bulundu: ikilik ve çelişki.
- Edebiyatta anlatı tipi abartılı ve uzaktır. Oyuna gidip kelime ve abartı, paradoks, antitez ve metafor gibi unsurlar kullanılır.
- Bu fenomenin kullanılan dilinde, ortaçağ boyaları Latin ve Yunan kültürlerininkilerle birleştirildi.
- Karmaşıklık, karanlık ve duygusallık belirgindir.
- Sanatın doğanın uyumu üzerindeki üstünlüğüne ek olarak formların karmaşıklığı.
Barok tarih
Bu hareket , on yedinci yüzyılda kültürel, politik, ekonomik, sosyal, felsefi ve hatta bilimsel ve teknolojik alanları kapsayan bir fenomen olarak ortaya çıktı. 16. yüzyılın sonunda İtalya'da başladı, Avrupa'nın geri kalanına (özellikle Fransa, İspanya ve Avusturya) tam Barok ve kolonizasyonlar sayesinde Amerika'ya yayıldı.
Dönem, yolsuzluk, hükümdarlarına ilgi duymama ve yönetme yetersizliği, göç, açlık ve savaşlar nedeniyle kolektif karamsarlık duygularıyla dolu bir siyasi bağlamda geçti.
Sosyal sınıflar arasındaki zıtlık arttı ve aristokrasi mimaride barok tarzı bir güç uygulaması olarak kullandı. İşgücü sıkıntısı ve dilencilikte artış olduğuna dair kanıtlar da vardı. Bununla yüz yüze gelince amaç, zıt etkiyi yaratmaktı: zevk, abartı ve mükemmellik.
Bu dönem yaklaşık 1600'den 1750'ye kadar sürdü (ilkel 1580-1630; orta 1630-1680; 1680-1750'nin sonları). Barok etkinin en iyi kanıtlandığı, klasisizme karşı çıktığı, daha irrasyonel, tutkulu, teatral, dinamik ve etkili olduğu, gerçekçiliği yoğunlaştırdığı ve zıtlıkları ve dengesizliği artırdığı farklı sanatsal ifadelerdeydi.
Barok Avrupa Katolik Kilisesi, Katoliklik (Protestan Reformu) dışında bir din ile sonuçlanan devrimci hareketlerle yüzleşmek zorunda kaldı. Katolik Kilisesi, Reformasyona (Karşı Reform) karşı hareketi kullandı.
Bu akımın sonu, üslerinin ortadan kalkması nedeniyle geldi ve müzisyen Johann Sebastian Bach'ın 28 Temmuz 1750'de ölümü bunun sembolik zirvesiydi. Sanatın geri kalanı neoklasizm ile değiştirildi.
İspanyol Amerikan Barok
İspanyol-Amerikan Barok, özellikle mimaride mevcuttu ve bu, hem büyük katedraller hem de küçük cemaatler gibi dini yapılarda belirgindir. Her durumda İspanyol binalarına çok benzeyen, yüzeyleri eğrilerle ve ters eğrilerle dolu ve iç kısımları çok sayıda ayrıntıyla dekore edilmiş binalardan söz ediyoruz. 16. yüzyılda İspanya'da ortaya çıktı, daha sonra kolonizasyonlar sırasında Amerika kıtasına taşındı ve özellikleri İspanyol Barok'unkilere çok benziyor.
Barok, kültürlerinin bir kısmını bu bölgelere getiren Avrupalılar sayesinde sömürgeleştirilmiş ülkelere ulaşır, ancak her yerin özellikleri icat edilir. Avrupa barokunun özelliklerinden dekoratif unsurunu ve özgünlüğünü korur.
Meksika, Barok döneminin en büyük temsilcilerinden biriydi. Hispanik öncesi yerel tarzlar İspanyol barok stiliyle karıştırılmaya başlandı; Altın ve gümüş gibi kıymetli elementler çıkarıldığında yerel el sanatları kesilmiş olsa da, onları eritmek ve onları Katolik kiliselerinin sunaklarına entegre etmek için. Aynı zamanda, Avrupa merkezli unsurları, örneğin siyah veya yerli bakirelerin varlığında yerel geleneklerle birleştirilir.
Sanatta barok
Barok edebiyat
Bu, erdemli ve rafine bir dil, ayrıntılı sözdizimi ve kelime oyunları içermesiyle karakterize edilir. Metinler çelişkiler ve paradokslarla doluydu, abartılı duygular, genellikle olumsuz, onlara kötümser ve karanlık bir dokunuş veriyordu.
Aynı şekilde, savaşlar, sefalet, yolsuzluk ve ölümle dolu tarihsel bağlam; edebi barok dönemin özellikleri üzerinde doğrudan bir etkiye sahipti, geçici ve geçici bir şey hakkında fikir veriyordu. Acı çekme, işlenen bir günahın sonucu olarak düşünüldü.
İki tarz tanımlandı: kültizm ve kavramcılık. Kültizm kelime oyununu ayrıntılara dikkat etmek için kullandı; ve kavramcılık ilk fikirler, retorik ve akılcılık tarafından ele alındı.
Barok mimarisi
Barok hareket, sütunlarda, pervazlarda, binalarda altın renginin kullanılması ve tekrarlanan formların mimari formlara uyum sağlaması üzerinde daha kıvrımlı figürler yaptı. Barok hareketin mimarisi, katedrallerde ve diğer binalarda merkez sahneye çıkan kubbe ile esasen muazzamdı. Gösterişli detaylar sunulmasına rağmen, kaliteden yoksundu, ancak ihtişamı ve ihtişamı ifade ediyorlardı.
Hem dini temalı hem de olmayan mimari vardı. Planlama ve sivil mimarlık da Barok etkisi vardı. Ana simgelerinden biri, Avrupa'da Barok'un estetik kuralları altında inşa edilen ve onlara ihtişam veren büyük saraylardı.
Barok müzik
Bu, opera müziğinin kökeninden besteci Bach'ın 1750'de ölümüne kadar uzanan, incelenen döneme ait Avrupa müzik tarzıdır, bu tarz klasik müziğin üsluplarından biridir.
İşlevi, tartışmalı olan Lutheran Reformu ve Katolik Karşı Reformu kiliselerine propaganda yapmaktı. Gösterişli ve gösterişli olmasıyla karakterize edilen barok, bu tür müziği etkilemiş, muhteşem sonik kontrastlarıyla ona teatral bir karakter kazandırmış ve halka açık sunumlara ihtişam katmıştır. Resitatif tarz, diyalogun esnek yolu olan şarkıda geliştirilmiştir.
Yüksek ve alçak seslerin zıtlığı bu tarzın temel bir özelliğiydi ve beraberinde sonat, orkestra, opera, kantata gibi yeni müzik formları da getirdi.
Barok resim
Bu dönemde resim, büyük kontrastlar gösteren ışık efektleriyle karakterize edildi. Bu ışık ve gölge oyunlarında, her iki uç noktaya da taşınan ve bu stile tenebriz adı verilen chiaroscuro tekniği göze çarpıyordu.
Yakalanan görüntüler gerçekçilikleriyle (hatta çirkin) karakterize edildi. Yüzlerdeki duygular daha etkileyici bir şekilde ifade edildi ve süs unsurları eklendi. Çevreyi ve silüetleri tanımlayan ışıkların kullanılması, rengin çizgiler ve perspektifler üzerindeki baskınlığı resme hareket kazandırdı.
Barok şiirler
Barok dönemine barok tarafından eklenen lirik unsurlar da eklenmiştir. Bunların arasında, akıma özgü kontrastı, aşırılıkları ve savurganlıkları bir kez daha vurgulayabiliriz. Barok dönemine ait bu tür şiir, okuyuculardaki duyguları istikrarsızlaştırmayı başararak, Rönesans şiirini karakterize eden denge ve yargının gerisinde kalıyor.
Kullanılan dildeki yazı üslubu süslü ve abartılıydı; çıplak gözle sindirilmesi kolay olmayan mesajlar, retorik figürler ve tekerlemelerinde zekâyla yüklü. Rönesans'ta popüler ve kültürlü şiir arasında bir fark kurulurken, Barok'ta her iki yönün birliği aranır.
Hareketin kendi abartmasıyla başarılı olan mizahi şiir doğar ve hiciv gelişir. Ancak hak ettikleri dövüşle ciddi meselelere yaklaşılır.
Barok tiyatro
Barok tiyatroda onur konuları işlendi; dinin, kavramları kişiselleştirilmiş teolojik temalar açığa çıktığı için (örneğin, günah bir aktör tarafından temsil edildi); bir bölgenin gelenekleri; trajik komedi veya trajikomedi; diğerleri arasında; corrals denilen mahalle avlularında sergilenmiştir.
Barok bir oyunda en çok ayırt edilen karakter türleri, hanımefendi, cesur ve cesurun komik danışman arkadaşıydı. Her biri kendine özgü ve iyi işaretlenmiş özelliklere sahiptir.
Sahneleme için, yeniden yaratılan sahneyi güçlendirmeye yardımcı olacak sanatsal çalışmaların dahil edilmesi gibi belirli unsurlar senaryoya eklendi. Onlar ortaya çıktı:
- Los entremeses (tek perdelik oyunlar).
- Zarzuelas (şarkı, dans ve oyunculuğu karıştıran İspanyol türü).
- Krediler (sunum veya giriş).
- Danslar, mojigangalar (hayvan kostümlerinde gülünç danslar).
- Autos sacramentales (dini temaları olan), diğerleri arasında.
Başlıca Barok yazarlar
Barok döneminin en büyük katılımcıları arasında şunlardan bahsedebiliriz:
- Romanları aracılığıyla dönemin unsurlarını yakalayan Miguel de Cervantes (1547-1616). Ünlü roman El ustası Hidalgo don Quijote de la Mancha'nın yazarıydı.
- Meksikalı filozof ve romancı Sor Juana Inés de la Cruz (1648-1695), Amerika'daki barok edebiyatın en büyük temsilcilerinden biriydi, "Yedinci Muse" olarak bilinir ve kapsamlı bir felsefi şiir olan The Dream'in yazarıdır.
- Peri masallarını bir tür olarak tanımlayan ve Beauty and the Beast, Little Red Riding Hood ve Cinderella gibi günümüzde ünlü barok eserlerin yazarı olan Fransız yazar Charles Perrault (1628-1703).
- William Shakespeare (1564-1616), dünyaya yaklaşık 38 oyun, iki uzun şiir ve 54 sone getiren İngiliz şair, oyun yazarı ve aktör.
- Johann Sebastian Bach (1685-1750), dünyanın en seçkin müzisyen ailelerinden birinin en önemlisi olan Alman müzisyen.
İtalyan heykeltıraş ve mimar Gian Lorenzo Bernini (1598-1680), heykelde Barok tarzının yaratıcısı olarak kabul edildi.
Uluslararası Barok Müzesi
Bu, 2016 yılından bu yana faaliyete geçen Puebla de Zaragoza, Puebla, Meksika'da bulunan barok döneminin farklı tezahürlerini sergileyen bir müze. İçinde, hareketin temsili eserleri, diğerleri arasında heykel, edebiyat, mimarlık alanlarında korunmaktadır.
Japon mimar Toyo Ito tarafından tasarlanan yapısı, hareket, chiaroscuro ve insan ve doğa arasındaki ilişki gibi Barok sanatının üç temel unsurunu hesaba katıyor. Odalarında kalıcı sergiler var, bazıları ziyaretçiyle etkileşim için teknolojik unsurlar ekliyor.
Barok hareketin görüntüleri
İşte farklı tezahürlerinde Barok'un en göze çarpan ifadeleri hakkında bazı görüntüler:
