Çağdaş sanat, günümüzde yer alan ve modern toplumlarla bağlantılı olan bir sanattır. Eserleri, 20. yüzyılda yaratılan sanatsal ifadeleri temsil ediyor. Bununla birlikte, bazı metinler çağdaş sanatın İkinci Dünya Savaşı'ndan sonra yapılan sanat olduğunu belirtir. Birçok sanat müzesi, o dönemde yaratılan tüm koleksiyonları çağdaş sanat olarak adlandırır.
O halde çağdaş sanat mefhumunun meydana geldiği her döneme karşılık geldiği söylenebilir. Demek ki bu sanat tarihin herhangi bir aşamasında üretilebilir ve o dönem içinde olanlar için her zaman çağdaş olacaktır. Örneğin çağdaş, Da Vinci'nin 15. yüzyılda orada bulunanlar için yarattığı sanattı.
Bununla birlikte, çağdaş sanatın 20. yüzyılın başlarında avangart ortaya çıkmasının bir sonucu olarak ortaya çıktığını düşünen bir dizi kriter vardır. Bu sanatsal çalışmalar, sanatta bu şekilde devrim yaratan bir dizi fikri resmi ve kavramsal olarak göstererek karakterize edildi; geleneksel modellerin parçalanması veya eleştirel ve deneysel doğası yoluyla. Büyük önem taşıyan çağdaş sanat tarzlarından bazıları şunlardır:
Fovizm: 1904 ve 1907 yılları arasında ortaya çıkar. İzlenimciliğin reddinde doğan, resmin ana unsuru olan ve tutkuyla kullanılan renkle karakterize edilen bir sanat tarzıydı. Ana üsleri Maurice de Vlaminck, Paul Signac ve Henri Matisse idi.
Kübizm: Bu hareket 1904 ve 1917 yılları arasında ortaya çıktı. Nötr tonların kullanılmasıyla karakterize edildi: beyaz, açık yeşil, gri vb. Ve dördüncü bir boyuta ulaşmak için çarpılan nesnelerin gözlem açılarıyla. Üsleri: Georges Braques ve Pablo Picasso idi.
Dışavurumculuk: Bu çağdaş sanat modeli, 1905 yılında, sözde " Die Brücke " kurulduğunda Almanya'da doğdu. Bu üslup, yazarın iç acısını resim yoluyla ifade ederek, böylece imgelerin çarpıtılmasının ve karikatürünün gösterildiği, drama dolu çok etkileyici bir çalışmayı takdir ederek karakterize edildi. Kurucuları şunlardır: Vincent Van Gogh, Edvard Munch, James Ensor, Henri Toulouse-Lautrec.
